I Nostri Corsi

In questo modulo verranno approfondite le numerose possibilità che la pittura per tatuaggio offre.
Acquarello, acrilico, coquille, sviluppo grafico del merchandise della propria attività e produzione delle tavole originali, nella più tradizionale delle sue espressioni.
Illustrazione su Ceramica, supporti plastici, tessuto e altro ancora.
Verranno forniti agli allievi tutti i mezzi necessari alla realizzazione di opere uniche.

La conoscenza delle fonti storiche e dei percorsi che hanno portato quest’arte ad essere quella che tutti oggi conosciamo, è fondamentale ed imprescindibile.
Il bagaglio che ogni tatuatore dovrebbe portare con se è fatto di libri, racconti, episodi chiave, eventi e la conoscenza basilare della sua evoluzione può fare la differenza nell’esito finale del nostro lavoro.
La professionalità e l’accuratezza stilistica devono necessariamente passare per queste conoscenze storiche che altresì lascerebbero una lacuna intollerabile ai fini di ogni carriera degna di questo nome.
Il corso storico, così come tutti gli altri che offre la Legacy, non ha eguali nel panorama italiano per competenza, accuratezza e numero di contenuti bibliografici che i docenti sono in grado di fornire.

Il modulo si concentrerà sull’aspetto tecnico concernente la riproduzione fedele della realtà, e sulla composizione fotografica atta alla progettazione del concept sul corpo attraverso l’utilizzo di iPad e Procreate.
Verranno effettuate esercitazioni sia su carta che su pelle sintetica.

Nel tatuaggio contemporaneo l’uso di applicazioni per il disegno si è reso, almeno in certi stili, imprescindibile;
questo corso insegnerà agli studenti ad approcciarsi a quella che è considerata da tutti l’app più utile e completa per creare e comporre disegni che poi verranno tatuati sui futuri clienti.
Nell’accademia inoltre, durante le ore adibite al corso di disegno digitale, ogni studente avrà a disposizione un iPad e una Apple Pencil da utilizzare per fare pratica.

Si prefigge un approfondimento tecnico per poter utilizzare al meglio lo strumento fotografico (sia digitale che analogico) al fine di creare un portfolio adeguato alla carriera di un artista che desidera il massimo in ogni aspetto del suo lavoro e che non si preclude la possibilità di progetti editoriali cartacei.

Il tatuaggio ornamentale è una forma d'arte millenaria che ha attraversato le epoche e le culture, trasformandosi in un modo unico ed espressivo di decorare il corpo umano. Nelle composizioni troviamo linee fluide, dettagli elaborati e motivi simmetrici. Questo stile attinge spesso a fonti culturali e storiche, incorporando elementi tratti dall'arte tribale, etnica o tradizionale. Le influenze possono variare da simboli antichi a disegni geometrici, creando un linguaggio visivo ricco di significati e connessioni culturali.
Uno degli aspetti distintivi del tatuaggio ornamentale è la sua capacità di adattarsi a diverse parti del corpo, permettendo ai tatuatori di creare composizioni su misura che seguono le naturali linee anatomiche.
Sono previste esercitazioni di disegno e prove pratiche su pelle sintetica.

Il tatuaggio neotraditional, o neotrad, attinge alle radici del tatuaggio tradizionale (old style) ma lo reinterpreta arricchendolo di DETTAGLI e sfumature che lo rendono più tridimensionale e lo avvicinano al tatuaggio realistico per quanto riguarda le proporzioni dei soggetti. I colori utilizzati sono spesso molto saturi e vengono utilizzate linee di differenti spessori.
La popolarità di questo stile è cresciuta negli ultimi anni e rappresenta un connubio tra tradizione ed innovazione.
Nel MODULO NEOTRADITIONAL si imparerà a preparare disegni tatuabili in questo stile partendo da soggetti reali ma anche a reinterpretare i classici del tatuaggio tradizionale e riportarlo in questo stile più dettagliato. Solo in un secondo momento si realizzeranno tatuaggi su pelle sintetica.

La composizione calligrafica è un’arte complicata che richiede costante esercizio e la conoscenza di regole ben precise per la realizzazione di progetti importanti.
Questo corso approfondisce tutte le necessarie competenze di cui l’allievo necessita per creare uno stile unico, e prepara alla ricerca stilistica che ogni artista deve avere per la sua completezza professionale.

Il tatuaggio giapponese, noto come IREZUMI, ha una storia antica ed è profondamente radicato nella cultura nipponica. Rappresenta molti di più di un ornamento ed è un mezzo attraverso il quale vengono espressi simbolismi e tradizioni, vengono raccontati miti e storie allegoriche profondamente legate alla dimensione religiosa.
Durante il periodo EDO (1603-1868), gli irezumi divennero popolari tra la classe guerriera, i samurai, e vennero associati a qualità come coraggio, onore e lealtà.
Nonostante la sua profonda radice nella CULTURA GIAPPONESE, il tatuaggio ha attraversato fasi di stigmatizzazione nella storia del paese ed è stato associato a un’appartenenza al mondo criminale, fino a una vera e propria proibizione tra il diciannovesimo e il ventesimo secolo, durante il periodo Meiji. Nel 900 gli irezumi hanno cominciato ad essere sempre più accettati come forma d’arte legittima.
Oggi il tatuaggio giapponese esercita un fascino irresistibile a livello mondiale. Gli artisti contemporanei reinterpretano i temi tradizionali in chiave moderna, mescolando antico e moderno.
Nel MODULO JAPANESE si approfondirà ogni aspetto storico, culturale, grafico e compositivo di questo stile che, a nostro avviso, è quello che più necessita studio e approfondimento in ambito accademico. Particolare attenzione verrà dato all’aspetto simbolico e narrativo di ciò che si andrà a disegnare e alla costruzione del tatuaggio seguendo le linee armoniche del corpo umano finalizzata alla realizzazione di grandi lavori come body suits, backpieces o sleeves.

Il tatuaggio TRIBALE è una forma di espressione artistica la cui storia si perde nella memoria del genere umano. Moltissime culture in ogni parte del globo hanno sviluppato, fin dall’antichità, un proprio stile di tatuaggio tribale caratterizzato da pattern geometrici e MOTIVI SIMBOLICI. Tali forme e stili compositivi si differenziavano, anche all’interno delle stesse culture di origine, tra differenti tribù, clan e famiglie di appartenenza.
Si tratta anche di uno stile molto legato all’anatomia umana e alle sue naturali armonie, le cui connessioni spirituali e fortemente identitarie, nella società contemporanea, hanno lasciato spazio spesso ad esigenze puramente estetiche, dando origine a un dibattito sempre aperto sul fenomeno dell’appropriazione culturale.
Nel MODULO TRIBAL si studieranno le origini e i significati più profondi dei differenti tipi di tribale e verranno approfondite tutte le contaminazioni esistenti e il modo con cui oggi il tribale si è evoluto nelle direzioni più diverse e creative. Scopo del corso sarà anche quello di realizzare disegni FREEHAND e tatuaggi su pelle sintetica, che riescano a conciliare gli stili più moderni con il rispetto delle culture di origine.

Nel tatuaggio FREEHAND il disegno viene eseguito direttamente sulla pelle del cliente senza l’ausilio di uno stencil. Questa tecnica permette di modellare i soggetti e gli sfondi sui corpi e di seguirne le LINEE ANATOMICHE. Si tratta di una pratica fortemente votata alla personalizzazione delle composizioni che richiede una capacità avanzata nel disegno e che offre un’enorme libertà artistica al tatuatore che la padroneggia. In questa tecnica, adattabile a molti stili di tatuaggio, è fondamentale la connessione umana, nonché un alto grado di fiducia e di stima nei confronti dell’artista da parte del cliente.
Nel MODULO FREEHAND sarà fondamentale esercitarsi nel disegno e capire come personalizzare le proprie idee seguendo e rispettando l’armonia e l’unicità dei differenti corpi.

Il tatuaggio Chicano è uno stile ricco di significato culturale e storico che ha radici profonde nella comunità di statunitensi di origine messicana. Diventato popolare tra gli anni ’40 e ’50, soprattutto in California, questo stile raffigura immagini simboliche profondamente legate ad esperienza di vita difficili vissute dalla comunità Chicana: discriminazione, marginalizzazione, appartenenza a gang e vita carceraria.
Nel modulo BLACK&GREY/CHICANO sarà trasmessa la storia e la cultura dietro questo stile ma anche la sua evoluzione avvenuta in tempi più recenti, nata dal confronto con altre culture e differenti comunità.
Il disegno a matita e la pittura con inchiostro nero saranno la base del modulo, la realizzazione di tatuaggi su pelle sintetica il suo naturale proseguimento.

Durante le lezioni del MODULO TRADITIONAL verrà affrontato l’aspetto storico-culturale di questo stile oltre a quello prettamente grafico, attraverso una fornita libreria e una moltitudine di esempi.
Le lezioni pratiche saranno dapprima incentrate sul realizzare DISEGNI su carta, o su tablet, che risultino tatuabili e, in un secondo momento, sull’esecuzione dei TATUAGGI su pelle sintetica.

Doveroso sarà l’approfondimento dei mezzi tecnici che fanno parte del lavoro quotidiano di ogni tatuatore.
Lo studio di macchine a bobina, rotative e la scelta più adeguata ad ogni lavorazione, con un approccio critico e tecnico che nessun’altra accademia può dare.
Il Modulo prevede l’identificazione di ogni problematica possibile e ogni sua risoluzione al fine di garantire la più assoluta tranquillità durante il lavoro in studio.

Il tatuaggio NEW SCHOOL nasce dalla tradizione americana e la reinterpreta con un linguaggio esuberante, vicino al fumetto e al cartoon: soggetti esagerati, colori vivaci, contrasti forti e linee solide, in grado di garantire impatto e leggibilità nel tempo.

Il modulo accompagna gli studenti in un percorso completo, suddiviso in gruppi di tre lezioni: si parte dalla preparazione del DISEGNO del soggetto e dalla scelta delle reference più adatte, si passa allo studio del COLORE attraverso la pittura ad acquerello, fino ad arrivare all'esecuzione su PELLE SINTETICA dei soggetti affrontati, partendo dal teschio.